Tình yêu hiện diện khắp nơi trong thế giới anime. Nó len lỏi qua những ánh nhìn xa xăm, những lời tỏ tình ngượng ngùng, những trái tim tan vỡ và cả những cái kết hạnh phúc. Tuy nhiên, không phải nhân vật nào cũng chọn con đường lãng mạn đó.
Hình ảnh minh họa các bộ anime ngắn như Erased, Odd Taxi, Ping Pong The Animation
Đôi khi, lựa chọn mạnh mẽ hơn lại là khi một nhân vật chọn chính bản thân họ, sự trưởng thành của họ, sự bình yên của họ, hoặc tương lai của họ. Những nhân vật này dạy cho chúng ta rằng sự viên mãn không phải lúc nào cũng đến từ tình yêu; đôi khi, nó được tìm thấy trong hành trình khám phá bản thân, trong tham vọng, hoặc trong việc chữa lành những tổn thương mà chỉ tình yêu không thể xoa dịu.
Không có gì sai khi nói về một câu chuyện tình yêu đẹp. Nhưng có điều gì đó mạnh mẽ một cách lặng lẽ về những nhân vật nhìn thẳng vào tình yêu và vẫn quay lưng bước đi, không phải vì sợ hãi, mà vì họ biết điều họ thực sự cần. Những lựa chọn này không phải về sự ích kỷ. Chúng là về sự trưởng thành. Về sự chữa lành. Về việc nói rằng, “Tôi cũng quan trọng.”
10 Violet Evergarden – Violet Evergarden
Chữa Lành Đến Trước Tình Yêu
Nhân vật Violet Evergarden trong bộ anime cùng tên
Câu chuyện của Violet được xây dựng xung quanh tình yêu, nhưng không phải là tình yêu lãng mạn theo nghĩa truyền thống. Sau cuộc đời chỉ như một công cụ chiến tranh, cô phải học cách hiểu cảm xúc là gì. Tình cảm sâu sắc của cô dành cho Thiếu tá Gilbert là điều rõ ràng, và trong khi nhiều người xem hy vọng vào một lời tỏ tình truyền thống, anime lại đi chệch hướng đó.
Hành trình của Violet là về sự chữa lành, hiểu thấu mất mát và phát triển thành con người của riêng mình. Cuối cùng, cô không chờ đợi ai đó hoàn thiện mình. Cô tiến về phía trước theo cách riêng, học cách sống mà không cần định nghĩa danh tính của mình thông qua tình yêu.
9 Guts – Berserk
Sức Mạnh Trước Tiên, Tình Yêu Sau
Hình ảnh nhân vật Guts trong anime Berserk
Ít nhân vật trong anime phải trải qua những gì Guts đã trải qua. Mối quan hệ của anh với Casca là trung tâm của câu chuyện, nhưng cũng là cuộc chiến nội tâm để giành lại quyền tự chủ sau khi bị phản bội và tổn thương. Sau Sự Kiện Nhật Thực, Guts chọn không ở lại bên cạnh Casca ngay lập tức, mặc dù yêu thương cô sâu sắc. Thay vào đó, anh dấn bước một mình để tìm kiếm sức mạnh, đối mặt với cơn thịnh nộ của mình và chấp nhận những gì đã xảy ra.
Guts, nhân vật chính của series anime Berserk
Anh không bỏ rơi cô. Anh chỉ nhận ra rằng mình không thể bảo vệ bất kỳ ai nếu bản thân vẫn còn tan vỡ. Đó không phải là sự từ chối tình yêu, mà là một bước đi khó khăn, cần thiết để trở nên trọn vẹn lần nữa.
8 Kyouko Sakura – Puella Magi Madoka Magica
Chọn Sự Thật Thay Vì Tình Cảm
Câu chuyện của Kyouko là một câu chuyện bi kịch và sự kiên cường. Cô quan tâm sâu sắc đến Sayaka, dù tình cảm đó chưa bao giờ được đáp lại trọn vẹn. Thay vì để nỗi đau đó nhấn chìm, cô đã đưa ra quyết định đau đớn là tập trung vào điều cô tin là đúng.
Hành động cuối cùng của Kyouko bắt nguồn từ tình yêu, đúng vậy, nhưng không phải là cố gắng “giành lấy” tình cảm của Sayaka. Đó là về việc sát cánh bên cô ấy và làm những gì có thể, và cuối cùng là lựa chọn giá trị và sự tự chủ của mình, ngay cả khi điều đó đồng nghĩa với việc bước vào nguy hiểm một mình. Cô đứng về phía sự thật của mình thay vì tình yêu.
7 Tomoya Okazaki – Clannad: After Story
Can Đảm Để Tiến Về Phía Trước
Nhân vật Tomoya Okazaki trong anime Clannad After Story
Trường hợp này khá phức tạp vì Tomoya và Nagisa yêu nhau say đắm. Nhưng điều làm cho hành trình của Tomoya trở nên ý nghĩa là những gì xảy ra sau bi kịch. Khi Nagisa qua đời, Tomoya hoàn toàn suy sụp. Anh xa lánh con gái của họ, không thể đối mặt với gánh nặng mất mát. Nhưng dần dần, anh bắt đầu chọn cuộc sống lần nữa. Không phải cho một mối tình lãng mạn khác. Không phải cho một cái kết hạnh phúc. Chỉ đơn giản là vì bản thân anh và đứa con.
Lựa chọn đó, để quay trở lại là chính mình, để trưởng thành từ nỗi đau buồn và làm cha một lần nữa, còn mạnh mẽ hơn bất kỳ tình tiết lãng mạn phụ nào. Đó là một loại dũng cảm thầm lặng, mang tính cá nhân.
6 Nana Osaki – NANA
Tình Yêu Sẽ Không Định Nghĩa Tôi
Chân dung Nana Osaki từ series anime NANA
Nana Osaki là định nghĩa của sự độc lập mãnh liệt. Mối quan hệ của cô với Ren rất mãnh liệt, nhưng luôn rõ ràng rằng sự nghiệp, giọng hát và cảm giác về danh tính của cô được đặt lên hàng đầu. Khi Ren qua đời, điều đó làm cô suy sụp. Nhưng ngay cả trước đó, cô liên tục đi trên ranh giới giữa tình yêu và bản năng tự bảo vệ. Cô không bao giờ cho phép bản thân hoàn toàn bị định nghĩa bởi Ren.
Ngay cả khi ở thời điểm tồi tệ nhất, sức mạnh của Nana đến từ việc cô hiểu rõ bản thân mình đến nhường nào. Cô chọn tiếp tục sống vì chính mình. Cô không để tình yêu nuốt chửng mình hoàn toàn, ngay cả khi nó gây đau đớn.
5 Motoko Kusanagi – Ghost in the Shell
Danh Tính Quan Trọng Hơn Sự Thân Mật
Thiếu tá Motoko Kusanagi trong anime Ghost in the Shell Stand Alone Complex
Thiếu tá Kusanagi không phải là kiểu người bị cuốn vào những căng thẳng lãng mạn, nhưng chắc chắn có những khoảnh khắc gợi ý về tình cảm sâu sắc hơn giữa cô và Batou. Tuy nhiên, Motoko là một nhân vật mà sự tồn tại xoay quanh các câu hỏi về danh tính, quyền tự chủ và ý thức.
Cô chọn hợp nhất với Puppet Master không phải vì tình yêu, mà vì cô muốn câu trả lời. Cô đang tìm kiếm mục đích và sự tiến hóa. Dường như tình yêu không phải là yếu tố quyết định của cô. Thay vào đó, cô chọn sự trưởng thành. Cô chọn điều chưa biết. Và cô làm điều đó hoàn toàn theo cách riêng của mình.
4 Hachiman Hikigaya – My Teen Romantic Comedy SNAFU
Sự Chân Thật Thay Vì Tình Yêu Lãng Mạn
Hachiman Hikigaya trong anime My Teen Romantic Comedy SNAFU
Hachiman là hình mẫu tiêu biểu cho việc dựng lên những bức tường cảm xúc. Anh đã quen với việc đẩy mọi người ra xa trước khi họ có thể làm tổn thương mình, và trong khi tình cảm của anh dành cho Yukino và Yui được gợi ý nhiều, anh dành phần lớn series để né tránh sự ràng buộc lãng mạn. Khoảnh khắc định nghĩa anh không phải là một lời tỏ tình. Đó là quyết định trở nên chân thật.
Hình ảnh minh họa bài viết về các cuộc chia ly trong anime
Anh ngừng chạy trốn. Anh chọn sự chân thực về mặt cảm xúc, không chỉ trong tình yêu, mà còn trong tình bạn và trong cuộc sống. Thay vì tình yêu, anh chọn sự dễ tổn thương. Và đối với một người như Hachiman, đó là một bước tiến lớn để trở thành một người tốt đẹp hơn.
3 Homura Akemi – Puella Magi Madoka Magica: Rebellion
Tình Yêu Méo Mó, Lựa Chọn Sai Lầm
Nhân vật Homura Akemi trong series Puella Magi Madoka Magica
Câu chuyện của Homura trở nên đen tối hơn trong Rebellion, nơi tình yêu của cô dành cho Madoka dẫn cô đến một lựa chọn tàn khốc. Nhưng điều thường bị bỏ qua là phần lớn quyết định đó bắt nguồn từ một hình thức tự định nghĩa méo mó. Homura không chỉ muốn Madoka. Cô muốn kiểm soát thực tại của mình. Cô muốn ngừng đau khổ.
Về cơ bản, cô viết lại vũ trụ để bản thân không phải buông bỏ. Đó không phải là một lựa chọn lành mạnh, nhưng đó là khoảnh khắc rõ ràng khi cô chọn phiên bản sự thật của riêng mình thay vì tình yêu mà cô từng bảo vệ. Cô không kết thúc với Madoka. Cô kết thúc với chính mình, dù tốt hay xấu.
2 Spike Spiegel – Cowboy Bebop
Sự Bình Yên, Không Phải Đam Mê
Hình ảnh nhóm nhân vật chính trong anime Cowboy Bebop
Trái tim của Spike vẫn gắn bó với Julia, ngay cả nhiều năm sau khi mối quan hệ của họ tan vỡ. Nhưng khi cô xuất hiện trở lại trong đời anh, cuộc tái ngộ không mang lại niềm vui. Đó là bi kịch. Julia qua đời, và Spike phải đưa ra một quyết định. Anh có thể biến mất. Anh có thể bỏ lại quá khứ phía sau. Nhưng thay vào đó, anh bước thẳng vào nguy hiểm, không phải để trả thù, mà vì anh muốn sự khép lại.
Anh muốn đối mặt với cuộc sống mà anh đã chạy trốn. Anh làm điều đó không phải vì tình yêu. Anh làm vì sự bình yên, loại bình yên chỉ đến khi tự mình giải quyết mọi việc. Anh chọn kết thúc theo cách riêng, được định hình nhiều hơn bởi con người anh lúc này chứ không phải người anh đã từng yêu.
1 Utena Tenjou – Revolutionary Girl Utena
Phá Vỡ Xiềng Xích Thay Vì Ở Lại
Utena Tenjou, nhân vật chính của Revolutionary Girl Utena
Mối quan hệ của Utena với Anthy đầy biểu tượng, sự dịu dàng và bi kịch. Họ quan tâm sâu sắc đến nhau, nhưng lựa chọn quan trọng nhất của Utena là lựa chọn cô đưa ra ở cuối phim. Cô không chọn ở lại. Cô không chọn một kết thúc lãng mạn. Cô chọn phá vỡ hệ thống, đập tan những cấu trúc độc hại, kiểm soát xung quanh họ.
Điều đó khiến cô phải trả giá mọi thứ, bao gồm cả cơ hội có được tình yêu. Nhưng lựa chọn đó mới là điều khiến cô trở nên anh hùng. Cô hy sinh cái kết hạnh phúc của chính mình để mang lại cho người khác sự tự do mà cô chưa bao giờ có.
Hình ảnh minh họa bài viết về những kết thúc đáng buồn trong anime
Những nhân vật này là minh chứng cho thấy sự mạnh mẽ và ý nghĩa của việc đặt bản thân, mục đích sống, hoặc sự trưởng thành lên trên tình yêu lãng mạn. Họ nhắc nhở chúng ta rằng hành trình cá nhân có thể sâu sắc và đáng giá không kém.
Bạn nghĩ sao về những lựa chọn của họ? Còn nhân vật anime nào khác mà bạn thấy đã đặt thứ gì đó lên trên tình yêu không? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn nhé!
