Ít có studio anime nào định hình nên ngành công nghiệp như Production I.G. Từ những tác phẩm khoa học viễn tưởng mãn nhãn, những bộ thriller tâm lý căng thẳng, cho đến anime thể thao sục sôi khí thế, studio này đã mang đến những trải nghiệm khó quên trong lịch sử anime.
Được thành lập vào năm 1987, Production I.G. đã xây dựng di sản của mình dựa trên sự xuất sắc về kỹ thuật và khả năng kể chuyện sâu sắc, đọng lại trong lòng khán giả rất lâu sau khi xem. Các dự án của họ không chỉ đẹp mắt về mặt hình ảnh mà còn thách thức các ý tưởng, phá vỡ quy ước thể loại và nắm bắt được cảm xúc chân thực đằng sau mỗi câu chuyện. Danh sách này sẽ điểm qua 6 bộ anime hay nhất do Production I.G. sản xuất.
6. Moriarty The Patriot
Sherlock Không Phải Là Thiên Tài Duy Nhất Tại Thị Trấn
William James Moriarty trong anime Moriarty the Patriot của Production I.G.
Thay vì khắc họa Moriarty như một kẻ phản diện đơn thuần, series này lật ngược góc nhìn: liệu anh ta không chỉ là một bộ óc tội phạm siêu việt, mà là một người đang chiến đấu chống lại sự bất công của hệ thống?
Phát sóng thành hai phần trong khoảng thời gian 2020 và 2021, Moriarty The Patriot mang đến một góc nhìn khác về di sản của Sir Arthur Conan Doyle. Câu chuyện theo chân William James Moriarty, một giáo sư toán học với bí mật đen tối: anh ta đang lãnh đạo một chiến dịch nhằm lật đổ tầng lớp quý tộc Anh Quốc thối nát từ bên trong.
Điều khiến bộ anime này trở nên nổi bật trong danh mục của Production I.G. chính là bầu không khí mà nó tạo ra. Với hình ảnh mang đậm nét thời đại gaslight và cách kể chuyện đầy kịch tính, bộ phim tập trung nhiều vào những cuộc đấu trí tâm lý. Sherlock Holmes xuất hiện ở giữa mùa, không phải với tư cách nhân vật chính, mà là một nhân tố bất ngờ có trí tuệ vừa đe dọa vừa khiến Moriarty say mê.
Anime bao quát các arc chính từ manga, bao gồm vụ án “Noahtic” và “Jack the Ripper”, nhưng với nhịp độ chậm rãi và có phương pháp hơn. Mỗi bước đi của Moriarty đều có chủ ý, như một quân cờ được đặt trên bàn cờ đã được dàn xếp sẵn.
Phiên bản lồng tiếng Anh do Funimation sản xuất đã giúp bộ phim tiếp cận được với đông đảo khán giả hơn.
5. Kuroko’s Basketball
Cầu Thủ Thứ Sáu Vô Hình Với Kỹ Năng Tuyệt Vời
Kagami Taiga và Kuroko Tetsuya trong anime Kuroko's Basketball
Trở lại năm 2012, khi anime thể thao vẫn còn đang tìm chỗ đứng trên đấu trường quốc tế, Kuroko’s Basketball xuất hiện và thay đổi cuộc chơi.
Thay vì tập trung vào một nhân vật chính át chủ bài, bộ anime này giới thiệu Tetsuya Kuroko, một cầu thủ gần như không thể bị chú ý – một sự vô hình được cậu tận dụng thành vũ khí. Kết hợp với Kagami Taiga, một tiền đạo mạnh mẽ với tiềm năng thiên bẩm, bộ đôi này lên đường thách thức “Thế hệ Kỳ tích” huyền thoại, những đồng đội cũ của Kuroko từ trường trung học Teiko.
Production I.G. đã dồn năng lượng vào phần hoạt hình. Những cảnh cắt nhanh, chuyển động chính xác và các động tác được cường điệu hóa biến mỗi trận đấu thành một màn trình diễn ngoạn mục. Series kéo dài ba mùa (2012–2015), đỉnh điểm là bộ phim Kuroko’s Basketball: Last Game, chuyển thể arc Extra Game, nơi Team Vorpal Swords đối đầu với đội bóng rổ đường phố Mỹ, Jabberwock.
Bộ phim có phiên bản lồng tiếng Anh đầy đủ do Bang Zoom! Entertainment sản xuất và Netflix cung cấp cả bản phụ đề lẫn lồng tiếng trên toàn cầu, tạo điều kiện thuận lợi cho người hâm mộ mới tiếp cận bộ franchise được yêu thích này.
Khác với các anime thể thao khác chỉ tập trung vào các giải đấu, Kuroko’s Basketball còn đi sâu vào những mối thù cá nhân, những tổn thương trong quá khứ và triết lý về làm việc nhóm đối lập với chủ nghĩa cá nhân.
4. Psycho-Pass
Tương Lai Đang Quan Sát Bạn
Hình ảnh từ anime Psycho-Pass của studio Production I.G.
Lấy bối cảnh tại Nhật Bản loạn lạc, nơi tiềm năng phạm tội của một người có thể được đo lường và xử lý trước khi họ kịp thực hiện hành vi phạm tội, Psycho-Pass không chỉ là khoa học viễn tưởng, mà còn là một cuộc đối thoại về ý chí tự do, sự giám sát và công lý.
Công chiếu vào năm 2012, mùa đầu tiên được đạo diễn bởi Naoyoshi Shiotani (đạo diễn Death Note) và viết kịch bản bởi Gen Urobuchi (tác giả Puella Magi Madoka Magica, Fate/Zero) – điều này thể hiện rõ chất lượng của phim. Câu chuyện theo chân Akane Tsunemori, một thanh tra tân binh đang học cách điều hướng trong một hệ thống gán nhãn con người bằng “Psycho-Pass” của họ – một chỉ số quyết định mức độ nguy hiểm của họ đối với xã hội.
Kogami Shinya, một cựu thanh tra đã trở thành Enforcer (người thi hành), nhanh chóng trở thành tâm điểm của cô. Mối quan hệ năng động giữa họ trở thành trái tim của bộ phim, đặc biệt khi họ đối mặt với mối đe dọa triết học từ Shogo Makishima, một kẻ phản diện miễn nhiễm với hệ thống.
Series có nhiều phần tiếp theo: Psycho-Pass 2, Psycho-Pass: Sinners of the System (bộ ba phim điện ảnh) và Psycho-Pass 3, tất cả đều mở rộng thế giới và giới thiệu các thanh tra mới. Bộ phim năm 2019 Psycho-Pass 3: First Inspector kết thúc cốt truyện của mùa thứ ba.
Bản lồng tiếng Anh do Funimation sản xuất nhận được nhiều lời khen ngợi về diễn xuất, đặc biệt là Robert McCollum trong vai Kogami và Kate Oxley trong vai Akane.
3. Haikyuu!!
Giấc Mơ Người Khổng Lồ Tí Hon
Đội bóng chuyền Karasuno High trong anime Haikyuu!!
Ít có anime nào nắm bắt được sự hồi hộp, kịch tính của cuộc cạnh tranh thuần túy như Haikyuu!!. Nhưng điều khiến người hâm mộ quay trở lại không chỉ là bóng chuyền, mà là trái tim đằng sau mỗi cú nhảy, cú cứu bóng và cú đập bóng.
Ra mắt vào năm 2014, series này theo chân Shoyo Hinata, một cầu thủ nhỏ con nhưng đầy nhiệt huyết, thần tượng “Người Khổng Lồ Tí Hon” huyền thoại. Sau khi thua trận đấu thực sự đầu tiên trước chuyền hai Tobio Kageyama, định mệnh đưa họ cùng vào một đội tại trường trung học Karasuno. Điều bắt đầu như một sự đối đầu nhanh chóng trở thành một trong những bộ đôi hấp dẫn nhất trong lịch sử anime thể thao.
Production I.G. đã chăm chút hoạt hình không chỉ cho hành động mà còn cho cả cảm xúc đằng sau đó. Các trận đấu được thể hiện mượt mà về mặt hình ảnh, nhưng quan trọng hơn, mỗi nhân vật, ngay cả những người từ các trường đối thủ, đều được xây dựng chiều sâu. Dù đó là lối chơi chiến thuật của Nekoma hay áp lực đè nặng của Aoba Johsai, không có đội nào cảm thấy bị bỏ quên trong mạch truyện.
Anime kéo dài bốn mùa, với mùa mới nhất mang tên Haikyuu!! To the Top, được chia làm hai phần vào năm 2020. Tính đến năm 2024, arc cuối cùng của manga đang được chuyển thể thành bộ phim điện ảnh hai phần: Haikyuu!! The Dumpster Battle đã ra mắt đầu tiên tại Nhật Bản và nhận được nhiều đánh giá tích cực.
2. Aoashi
Đây Không Chỉ Là Bóng Đá, Mà Là Con Đường Sự Nghiệp
Ashito Aoi và đồng đội tại học viện Tokyo City Esperion trong anime Aoashi
Bạn không thường thấy anime nào mô tả chính xác quá trình khổ luyện để trở thành một vận động viên chuyên nghiệp. Ao Ashi làm được điều đó, và không hề tô hồng bất cứ điều gì.
Ra mắt vào năm 2022, tác phẩm mới hơn này trong dòng anime thể thao của Production I.G. theo chân Ashito Aoi, một tiền đạo tài năng nhưng còn thô ráp đến từ một thị trấn ven biển nhỏ ở Ehime. Sau cuộc gặp gỡ tình cờ với một tuyển trạch viên từ Tokyo City Esperion, Ashito có cơ hội gia nhập học viện trẻ của họ.
Nhưng Ao Ashi không nói về những pha biểu diễn hào nhoáng hay những màn đối đầu kịch tính thái quá. Nó nói về chiến thuật, sơ đồ đội hình, nhận thức vị trí và sự thật rằng tài năng chẳng có ý nghĩa gì nếu bạn không thể thích ứng. Huấn luyện viên Fukuda, bản thân là một cựu cầu thủ cấp quốc gia, vừa là người cố vấn vừa là tấm gương, thúc đẩy Ashito biến đổi từ một tiền đạo ích kỷ thành một hậu vệ cánh có tầm nhìn.
Anime chuyển thể từ manga của Yugo Kobayashi, tác phẩm đã nhận được nhiều lời khen ngợi tại Nhật Bản vì tính chân thực và sự chú ý đến chi tiết. Người hâm mộ Blue Lock có thể thấy series này gần gũi với thực tế hơn, tập trung ít hơn vào cái tôi và nhiều hơn vào sự phát triển.
1. Ghost in the Shell
Cô Ấy Không Chỉ Là Một Vỏ Bọc
Major Motoko Kusanagi trong phim anime Ghost in the Shell (1995)
Trước khi anime trở nên phổ biến ở phương Tây, trước khi các nền tảng streaming tồn tại, Ghost in the Shell đã viết lại những gì mọi người nghĩ về anime.
Ra mắt vào năm 1995, bộ phim do Mamoru Oshii đạo diễn này đã trở thành một hiện tượng toàn cầu. Phim kể về Thiếu tá Motoko Kusanagi, một sĩ quan người máy làm việc cho Đội 9 (Section 9), khi cô truy lùng một hacker được biết đến với cái tên Bậc Thầy Rối (Puppet Master). Nhưng câu chuyện thực sự không phải về cuộc truy đuổi, mà là về danh tính, ý thức và ý nghĩa của việc được sống khi cơ thể bạn là một cỗ máy.
Production I.G. đã tạo ra thế giới này với vẻ đẹp ám ảnh. Những cảnh quan thành phố neon, những khoảnh khắc tĩnh lặng đầy suy tư và những đoạn đối thoại triết học đã định nghĩa bộ phim. Tác phẩm này đã tiếp tục ảnh hưởng đến mọi thứ, từ The Matrix đến Ex Machina. Bộ phim thậm chí còn có phiên bản lồng tiếng Anh chỉ một năm sau đó, rất lâu trước khi hầu hết anime được phát hành toàn cầu.
Production I.G. đã chứng minh được vị thế là một trong những studio anime hàng đầu, với danh mục tác phẩm đa dạng và chất lượng vượt trội. Từ những bộ phim điện ảnh kinh điển có tầm ảnh hưởng toàn cầu đến các series truyền hình ăn khách ở nhiều thể loại, họ luôn mang đến những trải nghiệm đáng nhớ cho người xem.
Bộ anime nào của Production I.G. gây ấn tượng mạnh nhất với bạn? Hay còn tác phẩm nào khác của studio này mà bạn yêu thích? Hãy cùng chia sẻ và thảo luận trong phần bình luận bên dưới nhé!
